INAUGURACIÓN LABERINTO DE QUIMERAS, LOURDES ALMEIDA

INVITACIÓN LOURDES ALMEIDA, 28 MAYO

La Galería Oscar Román se complace en invitarles a la inauguración de la exposición “Laberinto de Quimeras” de Lourdes Almeida.

Laberinto de quimeras, son tres portafolios que expresan obsesiones inquietantes, incluyen apropiación de imágenes y foto-construida, tiene un propósito lúdico que nos habla del fetichismo en los seres humanos.

El primer portafolio de Laberinto de quimeras: por el túnel del tiempo, es femenino está compuesto por 15 fotografías de mujeres donde se encuentran algunas situaciones oníricas.

El segundo Laberinto de quimeras: las apariencias engañan, es masculino, está compuesto por 18 fotografías de hombres con zapatos de tacón. El Dr. Sigmund Freud estableció en su teoría que el inconsciente es andrógino, y lo que busca mi trabajo es expresar esta ambivalencia.

El tercer Laberinto de quimeras: el insectario probable del Dr. Jünger, son coleópteros con zapatos, es una vuelta de tuerca de las formas y contenidos en los dos portafolios anteriores. Se trata realmente de quimeras inquietantes. Es una instalación compuesta de 54 imágenes y “libros de artista”.

INAUGURACIÓN JUEVES 28 DE MAYO, 2015, 19:30 – 22:00 HRS
*Servicio de valet parking
Galería Oscar Román
Julio Verne 14, Polanco. México D.F.
Tel: 5280-0436
contacto@galeriaoscarroman.mx

NOTA: FAVOR DE CONFIRMAR SU ASISTENCIA VIA CORREO ELECTRÓNICO A contacto@galeriaoscarroman.mx
SI REQUIERE DE ENTREVISTAS PREVIAS CON EL DIRECTOR O EL ARTISTA, SOLICITARLAS CON ANTICIPACION POR EL MISMO MEDIO.

PRÓXIMA INAUGURACIÓN: “LOS PROFANOS” DE CHU HUIINI

CHU HUIINI, INVITACIÓN

Chu Huiini, nos presenta su obra más reciente, donde podremos observar una tradición de la escuela

oaxaqueña, pero al mismo tiempo veremos que su trabajo se orienta hacia una línea y un estilo más

personal. La Galería Oscar Román, continúa apostando por artistas que tendrán una buena

proyección y en el futuro llegarán a ser consolidados. El apoyo a los artistas jóvenes propositivos es

una constante en la galería, ya que muchos de nuestros artistas que comenzaron con una buena

propuesta, ahora son reconocidos por su constancia y trayectoria.

OBRA DISPONIBLE, JAZZAMOART

INFORMES:  contacto@galeriaoscarroman.mx

 

Presentación del libro: Jazzamoart, “Sólo a fuerza de pintar”

La Galería Oscar Román se complace en invitarles a la presentación del libro: “Sólo a fuerza de pintar” de Jazzamoart.

Sólo a fuerza de pintar es, al menos en el campo editorial, la revisión más exhaustiva de la prolífera trayectoria del artista visual mexicano Jazzamoart. Cerca de 200 piezas reproducidas y más de 30 textos críticos o comentarios de escritores como Raquel Tibol, Teresa del Conde, Jorge Alberto Manrique, Alain Derbez, Carlos Montemayor, Emile Martel, Vicente Leñero, Jorge Juanes, Carlos Blas Galindo, Miguel Ángel Muñoz, Berta Taracena, Avelina Lésper o Luis Rius, nos permiten entender y descubrir mucho de los mundos imaginarios donde Jazzamoart juega a recrear la farándula del jazz, las pasiones y placeres del hombre, obras clásicas del arte europeo y sus muy personales Beboperas, saxofones y máscaras. Al ver sus obras confirmamos lo que él mismo dice: “Pintar es una manifestación de vida, una forma de reinventarme, dialogar conmigo mismo y comunicar emociones; pintar es salvarse, liberarse… es un acto de inteligencia y purificación. Sólo a fuerza de pintar deja uno de ser un pintor a fuerza”.

 

 Raquel Tibol, admirada amiga y maestra.

En el libro “Sólo a fuerza de pintar”  hay un texto de ella, aquí un fragmento del mismo:

Celebraciones de Jazzamoart

Tras la revisión, Jazzamoart reafirma como atributos evidentes de su quehacer plástico: la intensificación del efecto, el compromiso sentimental con el artificio para liberar más energía que subjetividad con el fin de sacudir el ojo del espectador, la imprescindible presencia visual del sonido disonante y el estremecimiento dionisiaco de la embriaguez. Estos son los combustibles para encender el impulso creativo.

Jazzamoart goza pintando y esculpiendo y se prodiga, pero sus relámpagos visuales no son complacientes, hay una cierta crueldad en su manera de excitar los sentidos del observador. Su bárbara mascarada no brinda consuelos; los resplandores de sus claroscuros y los contornos angulosos de sus figuras parecieran ir hacia la locura o venir de ella de manera acompasada y grotesca.

La fiesta es excitante, en ella lúdicamente se construye y desconstruye; el pulso se agita. Caen barreras, se sueltan las riendas. El arte es concebido como una concentración de emociones. ¿Es Jazzamoart un neorromántico o un expresionista? Su obra de hoy ejemplifica hasta que punto puede haber resabios de la estética romántica en el expresionismo.

Novedad en la obra reciente de Jazzamoart son los cuadros de baja intensidad cromática, donde grises, ocres y blancos se confunden en pro de la monocromía. Estos cuadros son semejantes en composición y dibujo a los de color vigoroso y no es menor su fuerza. Esto permite constatar que su dramática visual no descansa en la resonancia cromática sino en los otros factores. Si el cambio no se hubiera dado en el color sino en la forma el resultado sería radicalmente diferente. El ruido está construido.

Raquel Tibol

OBRA DISPONIBLE, PARALELAS CONTEMPORÁNEAS VIII

INFORMES: contacto@galeriaoscarroman.mx

HASTA SIEMPRE, QUERIDA RAQUEL TIBOL

Una triste noticia para el mundo del arte, la escritora, crítica de arte, periodista, curadora, promotora cultural, autora de más de 40 libros, Raquel Tibol, falleció este domingo  22 de Febrero a los 91 años, luego de haber permanecido hospitalizada.
Nacida el 14 de diciembre de 1923 en Basavilvaso provincia de Entre Ríos, Argentina; Tibol llegó a México en 1953 como secretaria de Diego Rivera, a quien conoció en Chile. En 1957 contrajo matrimonio con el escritor, columnista luchador social y promotor de la cultura yiddish, Boris Rosen, investigador del pensamiento liberal del siglo XIX mexicano.
En 2010, el Instituto Nacional de Migración  la incluyó en el libro 200 Mexicanos que nos Heredó el Mundo, al considerarla como una de las 200 personas más brillantes que habiendo nacido en una nación extranjera, hayan dado tanto a nuestro país.
Raquel fue, y será siempre, un gran referente de la crítica de arte en México. Polémica, íntegra e independiente, nunca fue complaciente con nadie, incluso, llegó a decir que diariamente se ganaba un enemigo nuevo. Aunque nunca perteneció a ningún partido político, siempre se dijo gente de izquierda. De hecho, mantenía posiciones más extremas incluso que los partidos.
Su última voluntad fue no tener servicios funerarios, por lo que sus restos fueron cremados este lunes muy temprano. Sin duda, esta es una gran pérdida para toda la comunidad artística, pero Raquel nos deja un gran legado para las siguientes generaciones.
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